關於駐地創作...

川俣正 椅子的迴廊 巴黎Salpetriere醫院聖路易教堂 1997

駐地創作(Site-specific art)是為了特定地點而創造的藝術作品，藝術家在計畫與創造此類藝術作品時把地點的因素納入考量，將這種形式廣為宣傳並確定定義的是加州藝術家Robert Irwin，不過這個字第一次被使用可以回溯至1970年代的年輕雕塑家Lloyd Hamrol和Athena Tacha，當時他們開始接受官方委託製作都會區大型雕塑物件的設置。駐地創作首次被形容為一股潮流則是1977年藝術及建築批評家Catherine Howett在Landscape Architecture雜誌上，以及藝術批評家Lucy Lippard在Studio International雜誌上發表的。

戶外的駐地藝術通常包括景觀改造Landscaping與長久設置的雕塑元素(與環境藝術相關)。駐地藝術也包括針對特定地點而創造的表演藝術與行為藝術，某些駐地藝術作品強調在創造時或完成後與在地的居民有所互動，藝術家在特定地點觀察環境以及住民的生活，融入當地的生活型態，並從彼此的互動中尋找創作關心的議題，讓藝術創作變成一種和環境的溝通，呈現出具有濃厚地方關懷色彩的藝術作品。室內的駐地藝術則與該建築有所關聯，依據特定空間的特色以及狀態，發展出一種和展覽空間的對話，不只能增加作品和空間之間的張力，因地制宜的特色也相當明顯。
更廣泛的說，這個詞彙適用於任何發生或安置於特定地點的藝術作品。